El pianista y compositor chaqueño Chiche Barrionuevo, presentará su disco “Eclético” el viernes 7 de septiembre a las 21.30 horas horas en el Complejo Cultural Provincial Guido Miranda.

El disco resume canciones de los últimos 10 años de su carrera y fueron parte en su grabación grandes músicos de nuestra provincia y del exterior como: el bajista uruguayo Daniel Maza, el baterista portorriqueño Waldo Madera, el bandoneonista Santiago Segret, el trompetista Coqui Didoménica, Rolfi y Uli Gómez batería y percusión, Toyi Rodríguez, Ramiro Cubilla y Dante Landriel en guitarras y Luis Piedrabuena en bajo.

Para la presentación en vivo del viernes 7 de septiembre en el Guido Miranda, la banda estará conformada por Chiche Barrionuevo en piano, Daniel Maza en bajo, Ariel Portillo en batería, Javier Lozano en teclados, Coqui Didoménica en trompeta, Uli Gómez en percusión, Ramiro Cubilla en guitarras y como invitado especial Pablo Del Valle en bandoneón.

Chiche Barrionuevo

Nacido el 21 de octubre de 1963 en Resistencia, Chaco, comenzó a tocar el piano como jugando a los 5 años. Su padre era pianista y a los 16 comenzó a componer y cantar sus propias canciones, en una época de Resistencia en la que no era fácil desarrollar un proyecto, menos para un joven músico adolescente. En aquel tiempo forma parte de “Trampas” un grupo de rock liderado por el “Negro” Bottini, guitarrista mítico del primer movimiento de rock local.

A los 17 años comparte escenario con Fito Páez en Resistencia. A los 19 años presentó su primer trabajo importante con una banda y canciones propias ante 3000 personas en la esquina de Avenida Sarmiento y Ayachucho. En aquella banda aparecen músicos como Alfredo Montenegro, percusionista de la sinfónica y de Raúl Porcheto; Eduardo Kinderman, bajista de Juan Carlos Baglieto.

Viaja a Buenos Aires donde se encuentra con el flaco Luis Alberto Spinetta con quien toca en la casa de música Mannys Music. Fue músico estable del elegante piano bar del hotel Bahuen.

Luego se radica en Asunción, Paraguay, donde toca con el pianista Lobo Martínez el uruguayo Eduardo Márcora. Su ductilidad lo acercó a los distintos géneros musicales tocando con músicos como: Javier Lozano, Luis Salinas, Daniel Maza, Ricardo Panissa, Santiago Segret, Ramiro Cubilla y tantos otros. Tuvo la satisfacción de que el tecladista Armó un dúo con Ricardo Panissa músico compositor uruguayo, con el que recorrieron distintos puntos del país. La oportunidad de arreglar canciones populares en el género folclórico como la niña del monte, alma patagónica, canciones de Jacinto Piedra, lo llevó a compartir por un tiempo un dúo con Alberto Martínez, cantante del maestro Mariano Mores.

Daniel Maza nace en el año 1959 en la ciudad de Montevideo, Uruguay. Se cría en una familia de músicos, y desde pequeño, empieza a tocar la guitarra y otros instrumentos. Se radica en Argentina a principios de los '80.

Músico, cantante y extraordinario bajista, compartió "Jam Sessions" con Ray Barreto, Simon Phillips, Djavan, Steve Lukather (Toto), Jeff Andrews y Richie Morales. Acompañó en distintas giras a Willie Chirino, Hugo Fattoruso, y a los percusionistas cubanos Changuito y Tata Güines. Fue convocado por Celia Cruz para realizar diversas presentaciones en Sudamérica, Europa, Estados Unidos y Argentina. Compartió escenario con Arismar Do Spiritu Santo, reconocido bajista de Brasil. Durante julio del 2004 Toninho Horta lo invita a realizar una serie de conciertos.

Participó en los dos últimos discos de Mercedes Sosa, "Cantora 1" y "Cantora 2". También grabo con Jairo en “Ferroviario”, Guillermo Fernández en "De gitanos y tangueros", Raúl Carnota en “Espejos II”, con Kevin Johansen y Julia Zenko, entre muchos otros.

Ariel Portillo, nacido en Resistencia, Chaco, el 10 de agosto de 1971. A temprana edad (8 años) se dedicó a la música y comenzó a tocar la batería, su primer escenario fue a los 10 años. A partir de ahí, hasta la actualidad, integró bandas de diferentes géneros, grabando discos con algunas de ellas Fluor, Urbanna, “Conejo” Díaz, Orquesta sinfónica de la provincia de Corrientes, Taller musical Johnny Behr, La Ribera, Marilin Mancebo, Chacogüalamba, Fu Remol, Rocio Delssin, El tren del swing, La ronda, Fibra Litoral, Cama de clavos, La troja, Lila y banda, Miguel Angel Tayara, Daniel Giménez, Alfredo Monzón, Coqui Ortíz en grupo, Sergio Geniadieff, Pedro Guerra (Madrid), Lito Vargas, Los Alonsitos, Dito Delanghe, Orquesta de música popular (con la participación de Jorge González, el “Mono” Isarrualde y el “Chango” Spaciuck) , The Juanras (Mejico), La jazz, Bajo Cuerdas, Ivitú Jazz, Mario Boffil, Samba fan, Guido Martínez, Chiche Barrionuevo, Samuel Noya Grupo, Emanuel Álvarez, Nestor Gómez, Gabriel Luna, Axel, Los Nocheros, Soledad, Chaqueño Palavecino, Mamazara, entre otras.

A fines del año 1996, fundó “El taller de música”, dedicándose a la formación, creación y difusión musical.

Javier Lozano

Nació en la ciudad de 9 de Julio, Provincia de Buenos Aires en 1966. A los 4 años comienza sus estudios de piano en el Conservatorio Williams y desde los 9 continúa su aprendizaje en el Conservatorio Fracassi. En forma paralela y autodidacta, tiene sus primeros acercamientos a la música popular argentina, como también hacia otros géneros musicales como el jazz, la música de Brasil y la centroamericana. De 1992 a 2012 es pianista de Luis Salinas, con quien realiza múltiples giras y graba 7 discos. De 2001 a 2005, con Guillermo Vadalá, Sergio Verdinelli y Gonzalo Aloras, forma parte de la banda estable de Fito Páez, con quien graba: “Naturaleza sangre” (2003) CD y DVD en vivo, “Mi vida con ellas” (2004) CD doble. Realizan numerosas giras por el país recorriendo América y Europa.

Coqui Didoménica: nacido en la Ciudad de Resistencia, durante muchos años estuvo radicado en Capital Federal donde estudio trompeta con el gran Fats Fernández. Como cesionista ha grabado con Chico Novarro, LitoVitale, Daniela Mercury, MARCELA Morelo, Los Nocheros, Diego Torres, Leon Gieco, El Bahiano, La Missisipi, Las Pelotas, Viejas Locas, Dancing Mood, La Portuaria, entre otros.

Fue músico de la Banda Municipal de Resistencia e integró como primer trompeta en la Orquesta Sinfónica del MERCOSUR. En 1990 fue trompetista de la delegación oficial del carnaval argentino en Niza, Francia.

Ramiro Cubilla es un músico nacido en la Ciudad de Resistencia, radicado desde hace años en Capital Federal. Allí comenzó y sigue vigente su formación como músico, en el plano académico como estudiante del Conservatorio "Astor Piazzolla" y a la vez nutriéndose de grandes músicos de la escena como Edgardo Cardozo, Ricardo Lew y Exequiel Mantega. Ha colaborado en numerosas grabaciones y proyectos como guitarrista, cantante y flautista, a la par de su trayecto como compositor y productor independiente, habiendo editado al presente dos discos de canciones propias: "La mañana de los pájaros"(2015) junto al grupo A Tierra y "Universos" (2016), su primer trabajo solista, con el cual ha realizado giras por todo el país y cuya música ha sido distribuida en el exterior.

Uli Gómez, nacido en Corrientes capital es un percusionista autodidacta, reconocido por sus pares como el músico sobresaliente del Litoral. Es un estudioso de los estilos, la técnica, los materiales y las culturas vinculadas con el arte de la percusión.

Desde los 11 años toca percusión, influenciado como muchos correntinos por el ritmo del carnaval, comenzó tocando el redoblante en una comparsa de su barrio Los Dandy y luego pasó a Imperio Bahiano donde incursionó en la batucada y mucha scola de zamba.

La batería fue el primer instrumento que quiso tocar hasta que descubrió la percusión y se compró un bongó: “Un amigo tenía unas congas en su casa y me apasionó mucho más tocar con las manos, el contacto directo con el instrumento; aunque todos los instrumentos tienen un contacto directo con el cuerpo, la percusión es más directa y ahí nació mi pasión”.

Actualmente, una de las bandas que integra es Samba Fan (Corrientes), con la que también estuvo en Formosa. En Resistencia toca con Coqui Ortiz “que hace una música increíble”, y desde marzo de este año integra también el grupo Aquarela donde está el acordeonista Lucas Monzón. Además, tiene un proyecto propio que se llama El Bloco, como un bloque de percusión, “que es una fusión de folklore y mucho idioma, música africana, música de raíz mezclada con electrónica y mucha percusión”.