Cada 10 de noviembre, Argentina celebra el Día de la Tradición, una fecha dedicada a reconocer y mantener vivas las costumbres, expresiones culturales y valores que forman parte de la identidad nacional. La conmemoración se realiza en homenaje al nacimiento de José Hernández, escritor y periodista que alcanzó reconocimiento por ser el autor de El gaucho Martín Fierro y La vuelta de Martín Fierro.

La obra de Hernández ocupa un lugar destacado en la literatura argentina porque retrata la vida del gaucho, sus costumbres, sus dificultades y su manera de interpretar el mundo. A través de sus versos, el autor plasmó las experiencias de un personaje atravesado por la injusticia y la opresión, que terminó convirtiéndose en uno de los símbolos más representativos de la cultura nacional.

Si bien otros escritores como Bartolomé Hidalgo, Hilario Ascasubi y Estanislao del Campo realizaron importantes aportes al desarrollo de la literatura gauchesca, fue la obra de Hernández la que logró consolidarse como una de las máximas expresiones de este género durante la segunda mitad del siglo XIX.

¿Por qué se celebra el 10 de noviembre?

La elección de esta fecha está vinculada al nacimiento de José Hernández, ocurrido el 10 de noviembre de 1834.

La celebración comenzó a tomar carácter oficial en 1939, cuando se aprobó la Ley N.º 4756 en la provincia de Buenos Aires, a partir de una iniciativa impulsada por la Agrupación Bases, que buscaba establecer una jornada para homenajear las tradiciones gauchas.

Posteriormente, en 1975, la Ley Nacional N.º 21.154 extendió definitivamente la conmemoración a todo el territorio argentino.

Una fecha para mantener viva la identidad cultural

El Día de la Tradición representa una oportunidad para reconocer las raíces culturales del país y poner en valor aquellas costumbres que se transmiten de generación en generación.

El mate, las danzas folklóricas, la música popular, las comidas típicas, las vestimentas tradicionales y las celebraciones criollas son algunas de las expresiones que forman parte de ese patrimonio cultural.

Cada 10 de noviembre, la figura del gaucho y la obra de José Hernández vuelven a ocupar un lugar central en el recuerdo colectivo, reafirmando la importancia de preservar las tradiciones que construyen la identidad argentina.

Una artista argentina logró que una de sus creaciones dedicadas al papa León XIV llegue al Vaticano. Se trata de Mercedes Fariña, una pintora radicada en La Plata que realizó cinco obras inspiradas en el actual Pontífice y cuya producción fue evaluada por integrantes de la Orden de San Agustín, quienes seleccionaron una de ellas para entregársela al Santo Padre.

La pintura elegida se titula Con el corazón en los Andes y representa a León XIV junto a un niño andino vestido con indumentaria tradicional. La composición incorpora símbolos vinculados con la cultura de esa región y busca reflejar el recorrido pastoral del Papa en Perú, especialmente durante su etapa como obispo de Chiclayo.

La selección se realizó entre las cinco obras que Fariña había preparado especialmente para la ocasión. Según relató la artista, los integrantes de la orden religiosa eligieron la pintura por unanimidad.

Una obra con identidad andina y significado espiritual

La creación no fue concebida únicamente como un retrato del Pontífice, sino como una representación de su vínculo con las comunidades peruanas y la experiencia pastoral que marcó parte de su trayectoria religiosa.

Entre los elementos incorporados aparecen referencias a la cultura andina, como el cordero y el ñandú andino, que forman parte de la composición artística.

La intención de Fariña fue transmitir un gesto de cercanía y afecto hacia León XIV a través de una obra que reuniera símbolos culturales y religiosos. La artista explicó que su deseo era llevarle el corazón mediante la pintura.

Cuando el Papa conoció la creación, Fariña pudo observar su reacción y consideró que había recibido positivamente el trabajo.

Un antecedente con el papa Francisco

La relación de la artista con los pontífices comenzó en 2013, cuando realizó un retrato del entonces papa Francisco junto a la Basílica San José de Flores, un lugar vinculado con su historia personal y con los orígenes porteños de Jorge Bergoglio.

En octubre de ese año, Fariña viajó al Vaticano y consiguió entregarle personalmente la pintura. Tiempo después recibió una carta manuscrita del Pontífice argentino, en la que le agradecía el homenaje.

A partir de aquella experiencia, la artista continuó desarrollando una producción vinculada con la temática religiosa. Su serie Los papas reúne nueve obras dedicadas a distintas figuras pontificias.

Una trayectoria ligada al arte religioso

Mercedes Fariña estudió Historia de las Artes Plásticas en la Universidad de Buenos Aires y desarrolló su formación en pintura figurativa junto a los artistas Eduardo Mac-Entyre y José March.

Con más de tres décadas dedicadas a la actividad artística, su producción también incluye distintas representaciones de advocaciones de la Virgen y otras temáticas vinculadas con la espiritualidad.

La nueva obra dedicada a León XIV representa otro capítulo destacado de su trayectoria y una oportunidad para que el arte argentino tenga presencia en el ámbito del Vaticano.

Además, reproducciones de la serie fueron autorizadas para su exhibición en la iglesia San Agustín de Buenos Aires y en el Hotel Marriott, donde se alojó la delegación de periodistas que acompañó al Papa durante su visita.

El talento artístico chaqueño tendrá un lugar destacado durante la visita del papa León XIV a la Argentina. La presidenta del Poder Legislativo provincial, Carmen Delgado, llevará a la ciudad de Luján la escultura El Señor, una creación del joven artista chaqueño Lautaro González, como ofrenda para el Santo Padre durante la misa que celebrará en el Santuario de Nuestra Señora de Luján.

La obra representa a Cristo sin brazos y presenta rasgos sencillos, una propuesta artística que invita a reflexionar sobre el amor incondicional, la humildad y la fe. A través de esta particular representación, el escultor transmite que la ausencia de brazos no simboliza una carencia, sino la capacidad de abrazar a toda la humanidad mediante el amor de Dios.

El rostro sereno de la figura expresa paz, humildad y recogimiento, mientras que la sencillez de sus formas propone una mirada que trasciende lo material para poner el acento en la espiritualidad.

Según el sentido que el artista buscó transmitir, Cristo no necesita brazos para abrazar a las personas: su amor se manifiesta a través de la entrega, el sacrificio y su presencia espiritual.

El arte chaqueño en un acontecimiento nacional

La elección de El Señor como ofrenda para el Papa representa también una oportunidad para proyectar el trabajo de un joven creador de la provincia en un acontecimiento de profunda significación religiosa.

De esta manera, la escultura llevará a Luján una expresión del arte y la identidad cultural chaqueña, vinculando la producción artística local con un mensaje universal de paz, esperanza y unión.

La propuesta de Lautaro González sintetiza una reflexión que atraviesa toda la obra: para amar, acompañar y abrazar al prójimo no siempre hacen falta brazos; basta con tener el corazón abierto.

La iniciativa pone en valor el talento de los artistas chaqueños y muestra cómo el arte puede convertirse en un vehículo para transmitir sentimientos, valores y mensajes que trascienden fronteras.